由刘健编剧、执导的文艺动画电影《艺术学院》（ART COLLEGE 1994）入围第73届柏林国际电影节主竞赛单元，将角逐金熊奖！
本届电影节主竞赛单元共有两部动画长片，另一部则是新海诚的《铃芽之旅》，这意味着在柏林国际电影节主竞赛单元的入围记录中，中国动画和日本动画都是两次。两部风格完全不同的动画电影创纪录地齐聚主竞赛，也是本届柏林电影节的一大亮点。
《艺术学院》先导海报
《艺术学院》 是摩登天空刚刚成立的动画与影视团队推出的第一部作品。作为 一部手绘 二维 动画电影，影片用动画语言表达现实主义故事，在美学气息上，具有独特的中国风格。 影片从1994年春天拉开帷幕， 讲述了在改革开放的时代浪潮中，南方艺术大学的一群艺术青年的故事，他们及她们在“全球文化大年”的浸润中探讨着有关艺术的话题，经历了友情、爱情，在一系列思考和挣扎之后，他们走到了人生关口，必须选择成为什么样的人。 这是一首用天真粗粝的声⾳近距离地赞美年轻⼈心灵深处勇敢⽣命力的诗歌。 三大国际电影节的历史上，入围主竞赛单元的动画长片非常少有。值得一提的是，第一部入围的中国动画长片《大世界》，正是刘健导演的作品，并在当时受到了众多海内外媒体的关注和报道，《⼈民⽇报·海外版》评：“创下多项具有历史意义的纪录，给中国电影带来巨⼤的信⼼和⿎励，为国产动画电影开辟了⼀条新的创作道路和风格。” 影片的国际发行方、法国知名电影公司 MEMENTO films 表示，这部电影 是对艺术的一次美丽的反思，标志着刘健迷人的作品取得了新的激动人心的成就。 《艺术学院》先导预告片
这款先导预告片主要截取了影片开端的空境，主题紧扣「春天来了」 ，时间由夜到昼，色彩由暗到明，声音由静到闹 ，有一种万物复苏、生活回归的感觉。声画一体的沉浸感轻易地撩起观众对电影的期待。 《艺术学院》独特的东方美学和故事在全球电影市场独树一帜，是华语电影、华语动画中一抹别样的⾊彩，它将在国际上有力地展示中国动画电影风格与题材类型的多元化和丰富度。
时代的浪潮向前快速涌，艺术青年的轶事慢展开
自80年代起，改革开放的浪潮向前涌，经济飞速发展的同时，中国与西方互相打开了文化艺术的交流之门，本土的文艺创作百花齐放，人们的思想和生活经历着前所未有的变革和冲击。
最为显著的是，普通大众穿起了廓形西装、喇叭裤，烫染着夸张的发型，出入迪斯科舞厅，哼着流行歌曲，唱响卡拉OK，展开哲学话题的讨论……
《艺术学院》故事开幕的1994年，则被称公认为全球“文艺大年”，电影和音乐界普遍对这个年份有着特殊的感情。 这一年诞生的《低俗小说》《阿甘正传》《肖申克的救赎》《活着》《重庆森林》《饮食男女》《阳光灿烂的日子》……等等，后来成为电影史上的经典佳作。 音乐领域，仅在国内，就有窦唯《黑梦》、何勇《垃圾场》、张楚《孤独的人是可耻的》、郑钧《赤裸裸》等专辑，以及《摇滚94》《摇滚北京Ⅱ》《'94中国之火》等重要合辑，诞生于1994年。红磡体育馆“摇滚中国乐势力”演唱会的举办引起轰动，成为中国摇滚史上的标志性事件。 在《艺术学院》充满独特风格的讲述和描绘下，一幅别样的青春画卷徐徐展开：电影、音乐、美术、文学、哲学等领域多不胜数的文化事件和符号，浸润着以主角张小军为中心的一批青年。
放大上面这张《艺术学院》剧照，可以看到刘健导演将不同文化领域的经典符号潜入这个大学宿舍场景： 电影《第一滴血》《放大》《教父》；黑豹乐队、呼吸乐队、迈克尔·杰克逊、涅槃乐队；《蒙娜丽莎》《割耳朵后的自画像》……等等。 电影中探讨的友情与爱情、理想与现实、艺术追求与⾃我表达，乃是每一代艺术青年都在思考和探讨的话题。 作为新时代的“张小军”，你可以在这部动画长片里，慢下来，感受生命的美好和艺术的美丽，在 两个时代的沉浸式对话中， 看到“个体”人生的更多可能性。 《艺术学院》作为文艺片，可能无法给大众带来商业大片的感官冲击，但是细腻的美术语言和声音处理，定会让少数人感到惊艳。那个年代没有即时通讯工具，“内卷”还没被孵化，理想肆意挥洒，连贯性的慢生活画卷将给当下充满焦虑的快节奏时代的人们带来精神上的治愈。
《艺术学院》由刘健带领中国美术学院动画与游戏学院的师生共同创作，前后历时五年完成，在故事和美学上都具有鲜明的中国风格。 刘健导演毕业于南京艺术学院中国画专业，曾搞过乐队，出过小说，做过当代艺术家，作为成长于改革开放时期的艺术青年，《艺术学院》这部电影也颇具其个人自传色彩。
刘健，编剧、动画电影导演、当代艺术家，奥斯卡金像奖评委，中国美术学院动画与游戏学院院长。1969年出生于江苏，毕业于南京艺术学院国画系。他的作品曾⼊围60多个国际电影节及国际动画节，获得东京国际动画电影节“优秀奖”、加拿⼤国际奇幻电影节“最佳动画电影”奖、费城电影节“最佳叙事⻓片”奖、平遥国际电影节“最佳导演”荣誉、中国电影导演协会“特别推荐”奖等10余个重要奖项，并在30多个国家和地区进⾏了发行 。 学习中国画出身，刘健有扎实的中国画功底，不同于主流动画作品的作画风格，他创造性地用中国画的“铁线描”手法进行作画，场景和花鸟的绘制还借鉴了中国工笔画的特点，具有高度的本土原创性，这样的探索也有助于建立中国动画艺术的文化主体性。 在这样独特的艺术风格中，主角天⻢行空的想法、敏感细腻的内⼼活动都转化⼀帧帧或明艳、或怪诞的画，展现在观众眼前。
刘健导演表示，《艺术学院》不同于一般的动画电影，人物都是有现实质感的，因此相对于传统的“配音”概念，《艺术学院》采用的方式用“声音演出”这个概念来表述更准确，演员的存在感更强，“选角”的工作和真人电影一样重要，方式和标准也一致，主要是看是不是高度贴合或者能塑造出他想要的人物特质。
目前已揭晓的配 音阵容包括导演贾樟柯 ，导演郑大圣 ，著名编剧、策展人、电影监制王红卫 （代表作《刺杀小说家》《宇宙探索编辑部》《流浪地球》系列），新裤子乐队主唱彭磊 ，五条人乐队主创之一仁科 ，学者、主持人许知远 ，摩登天空创始人沈黎晖 ，青年导演徐磊 （代表作《平原上的夏洛克》）等。 从电影人、学者，到音乐人、演员，这份亮眼的跨界配音阵容，也颇具《艺术学院》故事背景所处的时代“文艺百花齐放”的意味。他们将用自己的“声音演出”为人物角色各自不同的性格魅力增色。 配音阵容中，还有一批知名演员有待公布。具体信息将逐步揭秘，敬请期待！ 本届柏林国际电影节将在2月16日开幕，入围本届柏林国际电影节不同单元的华语片有十余部，涵盖了多个类型。 中国电影呈现出这种旺盛势头，确有一种“春天来了”的感觉，也容易让我们再次想起《艺术学院》故事发生的1994“全球文化大年”的繁荣景象，产生一种奇妙的映照。 在屡创本土市场佳绩的国产动画大片之外，《艺术学院》这样的具有本土原创性的艺术性作品亮相国际舞台，对展示中国动画电影的丰富度、继续提升中国动画电影的国际影响力，以及中国动画“文化出海”方面具有积极意义。
除了摩登天空之外，《艺术学院》的出品、制作机构还包括中国美术学院、映川文化传媒（杭州）有限公司等，制片人为杨城。 影片将于2月26日在柏林国际电影节首映，并计划于年内公映。海外发行机构则为法国知名电影公司 MEMENTO films 。
柏林国际电影节
柏林国际电影节创立于1951年，是当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节之一，与戛纳国际电影节、威尼斯国际电影节并称为“世界三大国际电影节”，最高奖项为“金熊奖”。
其宗旨在于加强世界各国电影工作者的交流，促进电影艺术水平的提高。是世界各国展示自己电影艺术事业发展成果的重要国际窗口。
曾入围柏林国际电影节的中国电影，包括《红高粱》 （张艺谋导演）《一步之遥》 （姜文导演）《白日焰火》 （刁亦男导演）、《无人区》 （宁浩导演）《推拿》 （娄烨导演）等，曾担任主竞赛单元评审的中国影人有：巩俐 、王家卫 、张曼玉 、梁朝伟 、张国荣 等。
MEMENTO films
MEMENTO films 是法国乃⾄全球首屈⼀指的艺术电影制片及发⾏品牌。代表作有：《一次别离》 (柏林电影节⾦熊奖、奥斯卡最佳外语⽚奖) 、《推销员》(奥斯卡最佳外语⽚奖)《⼩亚细亚往事》《冬眠》(戛纳电影节⾦棕榈奖)、《请以你的名字呼唤我》(奥斯卡四项提名)《⽩日焰火》(柏林电影节金熊奖)、《修⼥艾达》等。
他们以出色的艺术品位和独到的选片眼光著称， 所发行的电影屡次⼊围柏林、戛纳、威尼斯、奥斯卡等要的电影节/电影奖，并屡获殊荣。
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MEMENTO films 部分发行代表作海报