贝嘉的舞蹈精髓，在吉尔·罗曼的执掌下延续｜艺术节·台前幕后
作为传奇舞蹈大师莫里斯·贝嘉的继任者，吉尔·罗曼每次率团带来的作品都让人充满期待。
10月19日-21日，瑞士洛桑贝嘉芭蕾舞团《人们总是自我想象》《七段希腊人的舞蹈》亮相上海文化广场。
贝嘉芭蕾舞团
两代灵魂人物的舞作
接替呈现在
本届中国上海国际艺术节的舞台上。
贝嘉芭蕾舞团在排练中 ©王凯
即便两部现代芭蕾作品已经演出过多次，来到上海舞台正式面对观众前，艺术总监吉尔·罗曼仍要求舞者在文化广场的舞台将作品完整彩排多遍。
他的老师莫里斯·贝嘉曾自称“工作狂”，吉尔在工作中同样保持着高度的专注度，即便已经到了约定的采访时间，他对舞台仍有不满意之处，坚持先完成排练，再向记者歉意一笑。
吉尔·罗曼在排练中 ©王凯
吉尔认为，每次带着新作品给上海观众，很重要，此次也是两台舞蹈作品在上海的首秀。
演出上半场，舞团为观众呈现了由吉尔·罗曼编舞的《人们总是自我想象》，作品根据当代美国爵士音乐家约翰·佐恩的音乐编排创作。
2016年1月，两位艺术家在纽约乡村的一次深聊中，一拍即合，在此后的两年里挑选出14段音乐编排成舞蹈。
下半场的经典之作《七段希腊人的舞蹈》由莫里斯·贝嘉创作，1983年首演于纽约市立音乐戏剧中心。
9段音乐均出自希腊著名现代作曲家米基斯·西奥多拉基斯之手。
莫里斯在创作这部作品时，把这些悠扬动听的希腊音乐用作背景，编导出7段从单、双、三人的小型舞蹈到不同规模的大中型群舞，进而使作品产生一气呵成的整体感。
贝嘉芭蕾舞团在排练中 ©王凯
在吉尔看来，莫里斯的伟大之处就在于他对任何音乐都有兴趣，无论是古典音乐还是20世纪现代音乐，或是摇滚乐、电子音乐，他什么音乐都会尝试，这也体现出他对艺术真谛的深刻理解。
吉尔19岁进入舞团，如今已经63岁，整个舞台生涯都伴随在莫里斯左右。吉尔回忆起当初加入的原因：“我年轻时在舞台上几乎看不到男舞者，莫里斯是唯一重视男舞者的编舞家。”
莫里斯·贝嘉
吉尔·罗曼
吉尔选择了莫里斯，莫里斯也选择了吉尔。
多年的舞台生涯，吉尔竭尽所能地吸收他所接受到的一切，是莫里斯让他的舞蹈更进一步，也成就了他整个职业生涯。尽管莫里斯已去世16年，吉尔依然觉得莫里斯还在自己的身边，以他创作的芭蕾作品的形式。
贝嘉芭蕾舞团在排练中 ©王凯
贝嘉芭蕾舞团虽然是以古典芭蕾技巧闻名，但莫里斯也曾改进过舞团的舞蹈风格，当下吉尔在延续莫里斯的风格基础之上，也会针对当代受众不断创新融合。
舞团是第六次到访中国上海国际艺术节，吉尔说：“于我们而言，中国上海国际艺术节非常重要，它是一个窗口。而我们的优势在于通过艺术传递情感、触动人心。”
新演艺工作室
作者：赵玥
编辑：小开
图片：王凯摄影、主办方提供，部分源自网络
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