我们没有失去生活，我们在记住生活

1964年，诗人痖弦写下《如歌的行板》。以具体的物象，串联起一个个交织的片段化的生活场景。

温柔之必要，

肯定之必要，

一点点酒和木樨花之必要

正正经经看一名女子走过之必要

…

阳台、海、微笑之必要
懒洋洋之必要
…

近三年的时间、空间、关系，带来深浅不一的错乱感。我们置身于这个世界，有时被规范切割的非常远。非必要的静默时代。

虽然时常像在浓黑一片的海里漂着，但同时也相信有一个彼岸在那里，再不济，会有一艘轮船，一方岛屿，一根绳索，能沿着这根绳索上去，步步为营地得救。绳索的尽头，是生活本身。

「非必要」之下，还留下什么。

「必要」是夏天夜晚坐在路边，一起抬头看过稀少却明亮的星星；是散步间隙认真观看一棵树的停留；是《椰风蕉雨》里“因为从你的眼睛里我只看见了自己”；是《椒麻堂会》里的舞台与回眸；是《人海同游》中，各自一段借来的时光。

我们没有失去生活，我们在记住生活。

九月，生活之必要。当情感都可以被机械模式化生产的时候，电影和文学，依然在探索着人复杂而幽微的情感体验。它们在切实地让我们感受另一种生活，它们同生活一样，都不曾，也不会看见尽头。

影评人木卫二的新书《非必要清单》，精选36部电影，每一部电影代表一个年份、一位导演、一次独特的观影经历。

《非必要清单》，不拘于时空，无主题限制，无限放大电影“延长三倍生命”的特质；无论观影习惯及观影喜好如何，都能在其中找到属于自己的生活延长线。

9月3日，木卫二将带着新书《非必要清单》，来到先行书店（环宇店），与青年导演蔡杰一起聊聊「非必要」时代里，我们与电影的关系。

活动嘉宾

木卫二

2007年开始从事电影评论写作，在数十家媒体上有专栏。2013年，担任第50届金马奖评委。2017年，应挪威大使馆邀请，前往特罗姆瑟国际电影节。著有：《非必要清单》、《身不在场》、《独立日：用电影延长三倍生命》、《浪迹：电影与旅行》。

蔡杰

1988年生于广东潮州，现于中央戏剧学院电影电视系攻读博士。曾执导短片《云上佛童》（2012）、《有生之年》（2013）和《归省》（2014），入选第32届釜山国际短片电影节、第45届芬兰坦佩雷电影节等。他个人亦曾入选Talents Tokyo 2016训练营。首部长片作品《人海同游》，已经拍摄完成。

活动主持

浅阿

先行书店品牌策划

自由撰稿人

活动报名

报名免费，限50人

活动时间

9月3日（周六）

19:30—21:30

活动地点

活动主办

南风讲坛、千灯湖环宇城

先行书店、东方出版中心

相关图书

《非必要清单》

《非必要清单》

作者：木卫二

出版社：东方出版中心

出版日期：2022年8月

从出生的1984年，到2019年，每一年份，选出一部心水电影。36篇观影随感，一份与仪式感有关的人生清单。没有严谨工整的技术评析，亦无宏大超脱的艺术解构，有的只是一位痴迷电影多年、而依然沉醉其间的观影人，他跟随色彩、光影、台词、情节，跟随一景一物，一动一静所产生的苦乐甜酸。随手翻开一页，恍若随机走入一间放映厅，身不在场，灵魂却沸腾。没有非看不可的电影，但电影非看不可。当观影时长不断累积，记忆中的电影，亦是关于自我生命体验的回忆，欢迎搭乘“木卫二”号电影时光机。

《寻桥计划》

——重新调整与电影的关系

撰文 / 木卫二

发起寻桥计划的缘由，是为了连接电影创作者，与在地观众进行面对面交流，拓开被规训、扁平化和过度曝光的影像空间。在日常化的观看之余，引入导演和作者的直接在场，以沙龙形式的分享，连接、对谈，重续被冷落、遗忘和一再流失的影像文化传统。

高歌猛进的票房时代，制造了“市场意味着一切”的资本神话，导致观看、审美与评判的维度，简单粗暴单一化，其后遗症状，令荒诞错谬横陈，抛掷于我们面前。这不仅是电影导演需要处理与电影关系的年头，每个人都有必要，重新调整自己与电影的关系。我们需要什么样的电影，我们曾经怎样看电影，现在，或者将来，又该怎么去观看。诉求如果没有答案，我们要试着提出问题，更多的问题——邀请创作者、观众和读者，一起加入。在这个过程中，答案也许会小荷尖角。

电影自是一个从纸面剧本到拍摄现场，再进入到院线影展放映，停留于每个人记忆幻海中的艺术形式，其能量空间，经历着多重的转化与嬗变。寻桥计划试图通过邀请创作者回到书店这样的平静空间，完成从现在到过去，从影像到书本，从消失到重现的多重尝试。

这个计划的雏形、样式到决定，都不罕见。它在上世纪末，二十多年前就流行于天南海北的城市角落与文化场所。之后，又被电影院与网络视听所取代。希望“寻桥”这座小小的桥，能像一道美丽的虹，打破地域时空，连接热情，拥抱未知与疑窦，听到回答，呈现更斑斓多彩的真实影像。

2022年7月23日至10月31日，火柴盒艺术空间将举办三部曲系列展览“不只是水”。

在第二部曲“不只是水——奔流”中，火柴盒艺术空间即将荣幸地呈现7位分别来自中央美术学院、中国美术学院、天津美术学院、Cooper Union、Polimoda学院的年轻艺术家们的作品。

9月1日—9月25日，在先行书店（垂虹店）购买《非必要清单》，即可随书获得火柴盒艺术空间“不只是水——奔流”展览门票一张。

（*门票共30张，先到先得）

《不只是水——奔流》

展览信息

本系列展览以三部曲的形式分为三个展览：“不只是水——坝”“不只是水——奔流”以及“不只是水——不止”。策展人以自身经验为脚本引入一个虚拟的女性形象，并把可能会发生在普通女性身上的挫折、困惑、反思、挣扎和觉醒的过程投射在这个虚拟形象上。三部曲以“她”的个人经历为主线，并相互联系，层层递进。“她”也代表着“她们”，“她”经历的三部曲同时也是“她们”的三部曲。

故事来到了第二部分，在这里，水是唯一的主角，没有堤坝阻拦的水不停地流，水好像清楚自己的方向，但是又好像不清楚，水的航道上会有石头，泥土和树根，水在其中碰撞往复，挣扎也是找到最终方向的必经之路。

在意识到自我需求和刻板印象之间的隔阂之后，她感受到了精神上的束缚，甚至有时会体会到自我需求和社会要求之间的二元对立的痛感，她尝试压抑自我需求，甚至想象自我追求的希望已经得到满足，但是压抑带来的痛苦会让心灵受损。

打破压迫链的第一步是认识到“被限制的现状”，除了智力启蒙和批判性思维，这个过程还需要“实践”，发展批判性思维是获得心灵自由之前的重要一步; 因此，她需要了解自己受到的压迫及其根源。随着参与者逐渐了解她所遭受的问题的原因，她的行动通过实践被转变(Blackburn, 2000)。

在缺乏权利的情况下，个体会选择迂回的方式去消除权威的压力（Zargarian，2019）, 第二部曲的“水”也处在这种状态之中，觉醒在悄然发生，而现实的压力同时也一直存在着，对于内在的自我和外部社会的理解还不透彻，在这种状态下，追寻和反复的挣扎成为一种常态。