<< 4月14日 第一堂课

学习习近平总书记系列重要讲话的一点体会

□ 仲呈祥（中国文艺评论家协会主席）

　　习近平总书记强调，经济建设是党的中心工作，意识形态工作是党的一项极端重要的工作。文艺是人类的一种独特的、审美的意识形态，不是一般的政治意识形态，应给予高度重视。这样讲的理论意义和实践意义，就在于从根基上驳倒了这样的看法：只承认文艺的商品属性，否认文艺的意识形态属性，只把文艺当赚钱的工具，而否认文艺重在提升人的精神境界，担负着教育功能和审美功能的重要任务。

我们有大量的好电影都上不了院线。很多上了院线的是什么呢？恰恰就是把低俗当通俗、把欲望当希望、把单纯感官娱乐当精神快乐的东西。电影院线只奔一个目标，就是要赚钱，它不管其他的。于是乎中华美学精神就不在了。北京大学的哲学界的领军人物，94岁的张世英先生用几个字说到中华美学精神的根本：“中华美学精神是奔向高远。”中华美学精神不是往低处走，不能把民众的精神修养往低处拉。要坚持以人民为中心的创作导向，要“珍视中华民族的文化基因”。现在的意识形态工作没有达到我们的理想境界，原因之一就在于有很多受西方思想影响的转基因在冒充中华文化基因。

　　习总书记提出“两个结合”，即把服务群众同引导群众结合起来，把满足需求与提高文明素养结合起来。为什么呢？一部文艺作品不能只看群众喜欢不喜欢、高兴不高兴、欢迎不欢迎，群众喜欢的、高兴的、欢迎的就全都是对的吗？未必。马克思主义的执政党一刻也不能放弃服务于人民、又要引领人民前行的重任。

　　做文艺理论、文艺评论的人最可贵的品格是什么？是理论上的定力。我们大学里面有这样的老师，搞市场化的时候，他大写文章，到处大讲“票房是检验艺术品的最高标准”。一讲文艺不能做市场的奴隶，他马上倒过来写文章说“呼唤绿色票房”。文艺评论是什么？打一个形象的比方，文艺评论是文艺事业的方向盘，你的方向盘都忽左忽右，怎么能行？所以定力很重要。

　　中华民族的审美精神是什么？从鉴赏来说，刘勰《文心雕龙》中有鉴赏篇，讲审美要进入虚境。因为中华民族的审美是追求意境的，是要营造意象的，象可以观感，意只能琢磨。但是现在变了，欣赏艺术变成了什么样？比如电视台的这种做法，一个节目要上演了，先出来一个执行导演，指挥大家如何鼓掌，就是这么浮躁，前三排每人发一根彩棒，动不动就吼。鉴赏之前不仅不虚静，先把你搞浮躁，这不是走向了中华美学精神的反面了吗？

　　弘扬中华美学精神，做好文艺评论工作，还须靠源远流长的中华文论和中华美学的精神滋养，要做到习近平总书记所讲的“四个讲清楚”。习总书记说中国特色社会主义植根于中华文化的沃土。文化才是一个民族的命脉，文化是拿来化人的，文化不是拿来化钱，一味功利地化钱，艺术是拿来养心的，不能拿来养眼，更不能花眼乱心。以牺牲人的素质为代价，那么前景就悲观了。所以文艺评论家的责任重在自觉，贵在引领。

　　<< 4月15日 第二堂课

佛教美学的根本

□ 丹 增（中国文联副主席）

　　我三岁进寺庙，五岁那年削发剃度，披上袈裟，在寺庙中学佛十年，接受三位老师的培训，从早到晚，懵懵懂懂学的第一部经文就是《心经》，藏文不到10页，汉文只有260个字。《心经》是所有佛经的根本来源，《心经》之“心”，不是心脏之心，而是人的生命之本、生存之源，讲的是要明白自己的心，明心见性，“学佛之道无他，求其放心而已”。什么叫佛教？唐玄奘、太虚大和尚等曾给出结论，他们都是读了600多卷的《大般若经》以后归纳的：第一，佛教就是般若的智慧，第二，佛教就是打破万民的烦恼，第三，佛教就是成就菩提之道。佛教是一个有情宗教，本质上是关于人生的学问和智慧，它的理论是拓展众生的情感，它的思想是解除众生的苦难，它的学问是研究众生的因缘。佛教是一种智信，是一种觉悟，是一种道理。

　　佛教的基本内涵，是佛的“三宝”，即佛宝、法宝、僧宝。佛就是经过修行成道的圆满的人，佛是人，是榜样，佛不是神。法指的是法经，我们现在一般讲有84000法门。僧就是修行者。其中最重要的是法，就是那些藏经，法门、经书是至高无上的，其次是佛，再次是僧。佛教里还讲六道，有天道、阿修罗道、人道、畜生道、饿鬼道和地狱道。人世间所有的人都在六道轮回之中。佛教的真理是什么？乃四谛，苦集灭道，这是所有佛教理论的基础。苦谛的一个基本概念是人间是苦海。集谛指欲望是一切苦的根源。灭谛就是解除烦恼，缩小欲望，把心放下，不仅心放得下，还要有善心，佛教有三心，慈心、悲心、菩提心。道谛就是离开苦海。佛教还要修“死无常”，一个怕死的人，一生中要死好多次，一个不怕死的人，一生只死一次。气聚则生，气尽则死，是再正常不过的自然现象。

　　佛教研究什么？研究“人”，佛教里面没有神，佛教是无神论，人人都可以成为佛，依靠智慧而非神力求得解脱，佛学是人学。佛经说，“众生本是佛，暂时受污染，染净便是佛”。佛是觉悟的人，自觉而觉他，觉行圆满故称佛。佛陀的真正含义是遍知一切的智慧者。佛是人发展的最美最善的境界，是人的智慧发展的最高峰。佛以慈悲为怀为宗旨，慈即把喜悦快乐带给别人，悲即解脱别人的痛苦。一切智慧的获得，不是靠神灵加持和神秘力量，而是靠自己的勤奋与专一坚持不懈。

　　佛教美学中有眼耳鼻舌身意“六识”，眼睛辨别万物之色，耳朵听万物之声，鼻能闻万物之气，口能品万物之味，身能触万物之感，综合到大脑里，就是意识、意觉，是意志的综合反映。美从哪里来，第一来自心灵美，第二即来自六识，“无目不见、无耳不听、无鼻不闻、无舌不味、无身不触”。六识是佛教美学的核心和美的根源。最终为一个情字，人的悲悯，人的善良，人的菩提，来自于他的爱情、友情、亲情。所以佛经里讲：“同情之心是善的萌芽，亲和之心是礼的萌芽，是非之心是智的萌芽，羞恶之心是义的萌芽。”佛教美学包括两条，一是心善，一是心放下。在此基础上，六识产生美，但是如果心不善、心放不下，“六识”就是毒。大自然中没有不净的事与物，只有不净的心。在人类进入残酷掠夺、物欲横流时代时，佛陀智慧与慈悲如太阳的光芒普照众生，人的本性福慧具足，就可以自觉而觉他，自利而利他。

　　<< 4月16日 第三堂课

新时期的曲艺创作

□ 姜 昆（中国曲艺家协会主席）

　　从理论的角度讲，曲艺是一切说唱艺术的总称。从严格意义上讲，说唱的唱不是唱歌的唱，而是说书、讲故事的那种唱。曲艺艺术应该是属于文学范畴之内的。著名作家赵树理先生曾经是中国曲艺家协会第一届主席，他曾经讲过这样一句话：“什么叫文学？文学，就是说和唱的艺术，说就是散文，唱就是韵文。”散文和韵文结合在一起就是文学。他有著名的《李有才板话》，就是那些说快板的人，平常怎么编顺口溜，怎么用顺口溜来描写他们的生活、记录他们的生活、愉悦他们的生活。

　　今天大家面临的是什么？面临的是说唱艺术究竟要如何反映我们这个时代，我们的说唱艺术怎样从老一辈所创作的一个又一个在群众中有影响的作品当中，再往前走一步，写出新时代的面貌来。我自己感觉到，现在有瓶颈。每个搞创作的人，必须有危机感。中国的创作有很多通病，现在“宣传”这两个字，过于浓重地体现在我们的艺术创作当中。我曾到上海考察，其中看一个家庭妇女的节目，穿得花里胡哨，唱的是保税区三项政策真是好。我在那儿听了半天，脑子里产生了很多疑惑，她究竟为什么这样写呢，是领导让她这样写，还是觉得写了能符合领导要求，还是真心被三项政策感动了呢？我觉得我们应该换换腔调了，换上“时代腔”，要深入生活，了解这个时代。评论家在评论作品时，也一定要看它跟时代是什么样的关系。

　　现在的年轻人已经不按照规矩出牌了，他们经常颠覆着各种各样的东西，但是颠覆得有没有道理？过去相声演员说绕口令：“打南边来了个喇嘛，手里提着五斤鳎犸，打北边来了一个哑巴，腰里别着个喇叭。南边提鳎犸的喇嘛要拿鳎犸换北边别喇叭的哑巴的喇叭，别喇叭的哑巴不愿拿喇叭换提鳎犸的喇嘛的鳎犸。提鳎犸的喇嘛非要拿鳎犸换别喇叭的哑巴的喇叭，提鳎犸的喇嘛抡起鳎犸抽了别喇叭的哑巴一鳎犸……”现在的年轻人说这段绕口令怎么说？“打南边来了个喇嘛，手里提着五斤鳎犸，打北边来了个哑巴，腰里别着个喇叭。提鳎犸的喇嘛要拿鳎犸换别喇叭的哑巴的喇叭，哑巴说：不行！我不愿意换。”他把包袱搁在这儿了。观众听完先一愣，转眼哗就乐了。这完全是一种颠覆，但是它符合相声规律，也是情理之中、意料之外，也是一种荒诞的、意想不到的结果。所以如何看待年轻人的创作？他们有时候胡闹搞穿越不可取，但是他们时常在创作过程中闪现出很机智的时代火花。

　　我们的老的传统的节目，有很多非常可取的地方，这个传统必须继承，但是在继承的基础上必须要有创新。在姜昆说相声专场当中，我写了一段《虎口瞎想》，28年前我写我掉老虎洞里了，有人来救，女孩子解裙带，男的解皮带。今天我掉到老虎洞里了，全拿手机给我照相，一边照一边还说：姜昆摆个POSE。然后转身说哥们发微信了，姜昆又掉老虎洞里了，来，点个赞。节目中还加进了晚高峰堵车、不敢救怕说是他推下去的等等，我把社会上所有的事情搁在一起，在过去的传统的基础上重新演绎了一遍，掌声从头到尾，笑声也从头到尾。

　　现在看了很多作品，似曾相识，非常陈旧，套路陈旧、思想陈旧、手法陈旧，这都严重地阻碍了我们创作艺术的发展。我觉得，四个方面不要去写，就是陈旧的套路、过去的题材、似曾相识的作品，还有人云亦云的话语。而且面对今天的观众也要进行分析，要为不同层次、不同文化需求的人提供不同的精神食粮。

　　<< 4月17日 第四堂课

音乐要给人以美的享受

□ 傅庚辰（中国文联荣誉委员、中国文艺评论家协会顾问、中国音协名誉主席）

　　习近平总书记指出社会主义文艺从本质上讲，就是人民的文艺。四次全国文代会上小平同志曾经讲话，我出席了那次文代会，当面聆听了小平同志的讲话，小平同志说：人民是文艺工作者的母亲，人民需要文艺，文艺更需要人民。 47 32250 47 15289 0 0 3277 0 0:00:09 0:00:04 0:00:05 3276些话都是语重心长的。

　　1948年3月，我穿上军装，参加东北音乐工作团。那时的哈尔滨天气很冷，我的床上没有褥子，睡在草垫子上。我们要自己动手开地种菜，粮食不够吃，每天要吃一顿稀饭。天气虽冷，心里热。从延安来东北的革命文艺家，为我们上政治课、文化课、业务课，给我们讲全心全意为人民服务的道理，教育我们要树立革命的人生观、世界观、艺术观，做一个为人民服务的音乐工作者。我从此开始了不断学习、不断磨练、不断认识的艺术生涯，从此走上了音乐为人民的道路。转眼间半个多世纪过去了。习近平总书记号召我们弘扬中华美学精神、攀登文艺创作高峰。几十年的艺术生涯告诉我，音乐的本质是美，我们的音乐要给人以鼓舞，给人以力量，给人以陶冶，给人以欢乐，给人以美的享受。

　　1962年，为创作电影《赣南采茶戏》的音乐歌舞片，我到赣南，一边研究江西民歌，一边在革命老区采风、学习革命史。其间了解到，长征中身负重伤的陈毅同志被留下来打游击，内无粮草、外无救兵，天当被、地当床，野菜野果当干粮。一天部队下山打土豪，而敌人从四面八方向山上围攻，并放火烧山，情况万分危险，他料到自己必死无疑，于是写下“绝命诗”——《梅岭三章》，用热血和生命交换胜利花朵，何等的壮怀激烈。诗中闪耀着革命者理想信念的灿烂光芒，我被强烈地震撼了，被深深地感动了，暗下决心，有朝一日，我一定要把它们谱成歌曲，传给后代，让后人记住他们的英雄前辈是怎样走过来的。后来我的作品中出现了一个重要的组成部分——革命家诗词歌曲。音乐会巡演中，在贵阳第一场演出结束后，一位台湾的男士要求合影，我一惊：一台这样内容的音乐会你能接受吗？他不仅能接受，并且很喜欢。第二场演出结束后，贵阳两场音乐会的指挥是从澳门请来的青年指挥家，他说：通过这次排练和演出，我深受这些革命家诗词歌曲的感动，我要留在贵阳，我申请加入中国共产党。可见革命家诗词的艺术力量和思想力量有多么强大！

　　1994年11月，我任团长的全国政协科教文卫体委员会代表团访问泰国，带了一盒录音带《大江歌》。泰国上议院上议长接见我们并向代表团赠送礼品。我将录音带送给他，说：这一小盒录音带，是我们国家领导人毛泽东、周恩来、朱德、董必武、陈毅、叶剑英等同志的十二首诗词，当然是由我谱曲的。这是他们老一辈革命家的诗词作品，这些诗词不仅是文学上的精品，同时也是这些革命家理想信念的写照，是他们半个多世纪以来，领导中国人民推翻侵略压迫、建设新中国的光辉历史足迹。他听了之后先哎呀一下，很感慨：你的礼品太好了，我要永远珍藏它，我要好好地欣赏它。这一番话完全出乎我们意料之外。可见革命家诗词的影响力多么大。以上三个是我亲身经历的事情，给我留下了难忘的记忆，也证明了艺术的真善美何等重要。

　　<< 4月18日 第五堂课

美与善统一的中国传统美学

□ 彭吉象（重庆大学艺术学院常务副院长、北京大学艺术学院教授）　

　　中国艺术如何走向世界？中国艺术走向世界的必由之路是，用现代的艺术语言体现中国的优秀传统文化。艺术语言如何现代？要做到三个方面，第一，艺术语言要具有时代性，甚至还有时尚性；第二，艺术语言应该有国际性；第三，艺术语言还应有创新性。以绘画为例，云南画派代表人丁绍光、旅法画家赵无极的作品，都是用现代的绘画语言表现了中国的优秀传统文化；贝聿铭的有机建筑，杨丽萍的孔雀舞，谭盾复制曾侯乙墓编钟演奏，李安的电影《卧虎藏龙》，2008年北京奥运会开幕式，2012年莫言获诺贝尔文学奖，等等，都是用现代艺术语言体现传统文化的范例。

　　中国传统美学强调美与善统一，西方传统美学强调美与真统一。以戏剧为例，西方话剧悲剧舞台上主人公可以几乎全部死光，比如《哈姆雷特》，而中国老百姓则希望大团圆、善战胜恶，主人公不可以死。中国戏曲中追求美与善统一的方法有四：寄希望于清官，如《秦香莲》；寄希望于老天，如《窦娥冤》；寄希望于想象，如《梁山伯与祝英台》；寄希望于神话，如《牡丹亭》《长生殿》。

　　以孔孟为代表的儒家美学、以老庄为代表的道家美学和以六祖慧能为代表的禅宗美学，共同构成中国传统艺术精神。杜甫可以看作是儒家美学的代表。儒家思想的核心观念是“仁”、“入世”、“人与社会之和”。杜甫的人生态度中体现了儒家思想中的“忧国忧民，正己正人”，“修身、齐家、治国、平天下”，“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，“穷则独善其身，达则兼济天下”等。如“三吏”、“三别”都在忧国忧民。杜甫一生写作1400多首诗，诗歌风格有儒家风范，对仗工整，十分严谨。

　　道家思想的核心观念是“道”、“出世”、“人与自然之和”，庄子《逍遥游》最能代表道家思想，追求绝对自由。李白可以看作是道家美学的代表。李白的人生态度，是崇尚自然之道，追求个体精神的绝对自由，诗歌风格也呈现出不拘一格、挥洒自如。如“我本楚狂人，凤歌笑孔丘”、“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁，人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”。

　　禅宗不太相信语言文字，但是禅宗跟艺术的关系最为密切。禅宗思想的主要观念：“心”、“遁世”、“人与人心之和”。禅宗分南宗北宗，明代董其昌将国画分为南北宗就是据此而来。王维可以看作是禅宗美学的代表。王维是尚书右丞，亦官亦隐，“退朝之后，焚香独坐，以禅颂为事”。其诗歌具有“禅意”与“画意”，后世称为“诗佛”。如《鸟鸣涧》“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中”，富有诗意禅意画意。

　　儒道禅三家美学，“儒道互补，庄禅相通”，如三大代表诗人的思想并不限于一家，杜甫思想中也有道家美学，李白思想中也有儒家美学，王维思想中也有儒家美学观念。中国文人身上有儒道释三家的影响，儒道释互补也是中国文化的特点。中国文化强调和，儒家强调人与社会之和，道家强调人与自然之和，禅宗强调人与人心之和，所以中国社会重和，中国文化最重要的是天人合一。道、气、心、舞、悟、和六个字是中国传统艺术精神的核心。

（来源：中国艺术报 2015年5月15日）