一年一度的影视暑期档已经结束，今年的情形分外纠结。先说电影，院线票房从“速度与激情”换档“绝地大逃亡”，增幅创5年新低；再看电视，尽管有四年一度的奥运会加持背书，仍有72%的卫视收视率下滑。与此相反，视频网站7月剧流量逆势增长42.6%，网络综艺播放量动辄跨越5亿大关，“网生代”的文化消费时代已然来临。

时至今日，传统舆论开始正视并承认青年群体观影、观剧的议程设置能力，但对这一主流群体的内容选择，似乎骨子里仍旧不以为然。以暑期爆款的玄幻剧为例，传统舆论几乎是一边倒的批评声音：情节“空心剧”，特效“五毛钱”，营销“段子化”；服化道太山寨，美瞳共假发齐飞，泡沫与甲醛荼毒；演员只会刷颜值而不敢拼台词，遑论表演体系的斯坦尼或者表现派等。上述批评忠言逆耳，对于理性认识玄幻剧市场的硬伤与虚火具有重要研判价值。然而，上述经验判断无法涵盖当前青年主流人群的审美视线。

当前，青年人群在文化产业链中的角色定位富有建设性和参与感，他们更乐于通过二次创作表达观点，显得生动活泼。比如为吐槽“粗制滥造”现象，他们用特效制作的“神曲”《幻城特效厂倒闭了》尽皆戏谑：“小说拍剧，最炫特效厂，幻城特效厂倒闭了！我们没有办法，拼了老命做特效，原价都是打魔戒、盖冰火、灭金刚的特效，现价两毛五！”这段视频包含的知识信息、技术评判标准和审美格调品位样样俱全，轻松幽默，让人莞尔一笑。更重要的是，从“测速”、“扒谱”、制备“原曲”到音色校准与后期特效制作，该视频评论者的专业素质丝毫不亚于一线影视创作。

其实，当前国产玄幻剧暴露出的专业匮乏、知识软肋和剧情教条等缺陷，对“网生代”来说早已属基本常识，无需赘言。他们中的绝大多数也不会因个别玄幻剧就轻易扭曲了世界观。倒是他们表达观点的方式提醒了我们：对流于常识化的文艺评判，他们常常表现得“无感”，反而更愿意通过刷屏、吐槽、弹幕等极具“网感”的讲述方式，表达属于“这一代”的意见。因此，如何从“网感”体验出发，打开理解青年文化更为广阔的认知空间，不仅是当前文艺评论者的责任，也是文艺评论保持生机、不断出发的重要动力。

文章刊发于《光明日报》（2016年9月24日 06版）

聂伟：中国文艺评论家协会网络文艺委员会副秘书长

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