东方影都：“重工业＋新类型”驱动，影视基地集群化的新空间|EW观察
本文为东西数字研究组根据现场访谈与自身研究梳理。
关键词：电影|影视基地|融创文化|东方影都|《封神三部曲》
撰文： EW SP|王榕滢 Summer Wang
轮值： EW MP| 霓虹绶 Rainbow Shou
导读
战争题材电影《解放·终局营救》已于近期公映。其中，在东方影都融创影视产业园世界唯一的室内外合一水下制作中心拍摄完成的海上戏份也正式曝光。
水戏拍摄历来是“工业化”棚拍设备的典型代表。作为国内首个经过英国松林认证、符合国际标准的大型影视拍摄制作基地，相较于横店、无锡影城等外景拍摄地，东方影都融创影视产业园更侧重现代化、高科技、大制作及基于棚内拍摄，正让这些更“重工业”的电影场景在银幕上呈现。
回望过去，《流浪地球》、《疯狂外星人》、《环太平洋2》、《一出好戏》的拍摄地都有东方影都的身影，备受关注的《封神三部曲》即将在1月杀青。尽管开园仅一年多，东方影都影视产业园已经交出了100亿的电影票房成绩单。
东方影都的这一成绩，正处在国内电影产业升级与结构变化的重要节点。
随着电影受众市场的成熟与细分，国内电影创制正迎来动能切换与类型细分，一方面，科幻、魔幻、军事战争等重工业电影崛起之势初现，另一方面，悬疑、惊悚等新类型纷纷涌现。在此背景下，电影投资往两端分化的趋势进一步强化，倒逼电影创制加速迈向专业化和工业化。
高标准建立的东方影都，无疑在软硬件基础设施上具备了一个较高的起点。但与此同时，作为一个新生的影视基地，如何“从无到有”建立产业生态，形成影视产业集群效应，也充满了挑战。
东方影都融创影视产业园总裁孙恒勤近日向东西文娱表示，对于东方影都来说，当下最为重要的是，联合政府一起利用包括成本补贴等方式把这个地方做大做好。“做好以后它就有一个集群效应，这是可能最重要的”。
为此，自2019年起，融创文化集团对东方影都融创影视产业园进行了一系列的服务升级，从经营性财务目标转变为剧组满意度目标，目标指向影视产业集群的蓄力与壮大。
从全球范围来看，美国好莱坞的产业集群发展模式，通过区位优势和资金优势吸引产业链上下游企业入驻，为东方影都融创影视产业园的发展带来启示和借鉴。从某种程度上看，承载《长城》《环太平洋2》等合拍大片的东方影都与全球影视基地发展的趋势是同步的，也正日益成为全球影视国际化分工的一部分。与此同时，随着中国影视基地的发展已经进入2.0时代，如何满足影视工业“本土化”的需求，仍需要不断地摸索。
而对于成立一周年的融创文化集团而言，“内容+平台+实景”的战略定位下，充当“平台”角色的东方影都融创影视产业园正发挥更大的空间。值得注意的是，在产业园拍摄电影《解放·终局营救》、《刺杀小说家》的出品方中，也出现了融创影视的身影。
东方影都融创影视产业园俯瞰全景
❶
东方影都的演进
从配套和服务升级到产业集群化
位于青岛灵山湾海域的东方影都融创影视产业园，于2018年4月正式落成开业，总占地约170公顷，整个产业园历时4年建设。
在融创接手以来的整体运筹下，青岛东方影都如今已非狭义的概念，不仅包含了融创影视产业园，还包括融创茂、融创公馆以及酒店群、游艇会、秀场、大剧院以及学校、医院等相关配套设施。此外，位于藏马山旅游度假区总计1500亩的外景区还在建设当中。在青岛西海岸的规划中，“东有灵山湾，西有藏马山”的影视发展格局已经初具雏形。
作为亲历其中的参与者，孙恒勤认为，随着东方影都融创影视产业园周边配套设施逐渐完善，产业生态经历了一个“从无到有，从小到大”的过程。
1）软硬件配套：接轨国际与标准化
据官方介绍，东方影都融创影视产业园是目前世界上仅有的四座通过“松林”认证的影视制作基地之一。这让东方影都具有软硬件资源的稀缺性，也让东方影都具备影视工业化拍摄的承载能力。
孙恒勤补充表示，英国松林总结了以往设计影视基地的经验和教训，现在东方影都融创影视产业园的设计、建造的标准有些甚至已经超过好莱坞。
占地面积约170公顷的东方影都，拥有40个国际顶级标准的摄影棚。其中包括面积10,000平方米的世界最大单体摄影棚万米棚、世界最大的室外水池、全球先进的室内水下恒温摄影棚以及亚洲最大室外蓝幕。与此同时，还配备专业的数字影音中心。
东方影都融创影视产业园万米棚
在东方影都融创影视产业园总裁助理刘芙蓉看来，高科技摄影棚建设、先进拍摄设备的使用、数字化后期制作是中国电影的短板，补齐软硬件设施的短板，成为产业园短短两年脱颖而出的关键。
2）服务升级：剧组满意度优先
软硬件基础之上，为了提升剧组服务效率和质量，2019年起，东方影都融创影视产业园将管理团队的考核标准进行了调整，从经营性财务目标转变为剧组满意度目标。
据刘芙蓉介绍，在刚刚接收产业园运营的时候，产业园采用的是传统且单一的棚租收入模式。针对以往影视产业园部分影棚分包、租金乱价和配套服务匮乏的问题，东方影都融创影视产业园建立了一套完整的供应商系统，为剧组筛选出优质的供应商，明码标价为剧组提供全方位的配套服务。
刘芙蓉拥有近十几年地产运营管理经验，是融创地产的老人，她表示，做服务升级的主要目的是提升产业园运营的周转效率，吸引更多剧组入驻，产生更多对影视上下游环节的服务需求，逐步形成成熟的产业生态。
东方影都融创影视产业园-室外水池
为此，东方影都搭建了影视产业园中的“服务+”平台，聚合业内高端制作资源，为入驻产业园的剧组提供涵盖影视器材、服化道、布景、特种车辆和集装箱仓储等环节的全流程“管家式”服务。这些细节包括给剧组提供吃住行服化道等27项服务，同时，包括气象、特效、烟火、爆破等各个细节方面的服务。
此外，基于产业集聚的长期目标，东方影都融创影视产业园还搭建了创新影视人才培养产教融合的体系，采用产学研用一体化培养模式，设置影视教育中心，与行业公司合作，健全培养体系；与国外知名机构合作，引进英国电影协会等国际先进教育资源；开设影视研学基地及定期开展东方影都大讲堂等公益课堂。
❷
东方影都的双重机会
重工业类型电影＋中外合拍
谈到东方影都的机会，孙恒勤表示，“一方面，中国的年轻电影导演在成长，会倾向选择东方影都这类硬件设施和服务齐全的影视基地拍摄；另一方面，国际上的导演愿意来青岛东方影都拍摄，《环太平洋2：雷霆崛起》就是一个成功案例。”
事实上从最早期“东方好莱坞”的定位，到政府政策的倾斜、地理位置上青岛西海岸的规划，以及在硬件设施上的高标准配备等，本就是东方影都融入影视国际化分工的主动作为。
20世纪80年代以后，由于数字化技术的快速发展和来自观众的偏好转移，好莱坞影片向科幻片、动作片等大制作、大投入的类型电影集中，电影制作对技术及后期加工的依赖越来越大。
随着电影产业链在全球范围内进行分工，好莱坞大片的拍摄地点已经走向全球，形成美国洛杉矶、英国伦敦、印度孟买等基地，韩国的忠武路和新西兰的奥克兰等也在以不同的方式构造电影产业集群。
随着中国电影产业的崛起，青岛东方影都的机会更为凸显。中国电影工业化的发展也需要一个具有国际影响力、国际化标准的影视产业基地。
东方影都融创影视产业园－后期制作中心
如今，电影之都已经成为青岛西海岸新区的第一名片。而早在2017年起，由青岛市、青岛西海岸新区和社会资本设立了总规模为50亿元人民币的影视产业发展专项基金，对园区内完成拍摄制作的优秀影视作品给予最高40%的制作成本补贴。
据悉，对东方影都融创影视产业园入园拍摄剧组提供的补贴范围也将逐步扩大，一方面是50亿元的专项基金补贴原来仅限于头部电影，现在补贴的标准降低，让更多剧组（综艺、剧集）有机会拿到补贴；在青岛发生的制作费用，最高补贴可以达到40%。另一方面，注册在园区内的企业可获得最高不超过营业收入10%的税收优惠。
在孙恒勤看来，东方影都迎接国际剧组是早晚的事，“东方影都融创影视产业园的设计和建造，最早是按照好莱坞的制片人工业体系的标准建立，也符合好莱坞工会制度的各项要求。”
同时，对于国内剧组来说，东方影都也日益形成差异化的定位。
孙恒勤表示，“东方影都在国内电影的领先优势，突出体现在高科技和工业化上，一定程度弥补了整个中国电影工业的短板，更适合科幻、玄幻、魔幻题材的电影拍摄。”比如，已经上映的《流浪地球》，正在园区中拍摄的《封神三部曲》，就是用工业流程的制景方式、拍摄方法完成作品，这就是电影工业化形态的一个体现，确保与国际流程接轨。
从行业发展来看，中国影视产业已经进入了一个新的发展阶段。影片投资规模、制作体量也水涨船高，进而掀起了制片体系标准化的升级。影视内容制作的升级背后，对影视基地、配套设施也提出了新的要求。
孙恒勤打了一个比方，“好莱坞的工业化就像制造汽车一样，能把汽车的各个零部件拆开，也能把汽车组装和恢复原状，这就是好莱坞的电影的模块化和流程化。事先用图纸画出来，提前商量好剧本、制作流程后，坐下来签字，然后按照既定的计划拍摄和执行，谁也不能改”。
东方影都融创影视产业园－风情街
但中国电影市场的特殊性在于整个市场特别大，它从体制时代一步迈向了市场化，导致的问题就是：中国电影在剧本创作环节、制作等的过程中，整体的标准还没有完全沉淀下来。这就要求东方影都，不能完全照搬海外模式，对于国内剧组的需求响应要有灵活的一面。
这让东方影都融创影视产业园在某种程度上，成为中国特色电影“工业化”的一个试验场。而当下倡导的剧组满意度指标，则给了这种实验一个“反馈机制”。
❸
抓手与平台
行业可见度和影响力日益显现
运营一年多来，隶属于融创文化集团的东方影都融创影视产业园在电影市场的可见度越来越高。
对于定位于“美好生活服务商”的融创集团来说，融创文化集团是融创地产谋求转型、寻找新的业务增量的战略布局。
在近日举行的融创中国品牌发布会上，融创中国董事会主席孙宏斌表示，“融创中国在地产、服务、文旅、会展这四个板块已经做到绝对的头部位置，计划用3-5年时间，将文化和医疗康养两个板块也做到头部位置。”
刘芙蓉则进一步对东西文娱表示，对于东方影都融创影视产业园来说，短期目标仍是提升服务质量，中长期的目标是希望增加一些新的增长点，比如研学、教育、旅游业务的开展，最终希望具备独立承制能力，包括完片担保业务的开展等，为电影工业化体系提供一套成熟的服务。
目前，融创文化集团旗下包括融创影视、乐创文娱、东方影都融创影视产业园、乐融等业务板块，自2018年12月31日成立开始，就确定了“内容+平台+实景”的战略，致力于打通“IP-内容-发行-衍生-实景娱乐”全产业链。
具体而言，“内容”是指融创文化集团旗下的两大内容厂牌融创影视和乐创文娱，在影视内容研制宣发、影视制作服务、内容分发方面进行布局。同时，与融创文旅资源相结合，搭建完整的IP孵化体系。而东方影都融创影视产业园则是集团“平台”战略的一部分。
作为三者融合战略的体现，今年8月，融创文化对外宣布对梦之城实现战略控股，并计划对旗下阿狸、罗小黑等多个动漫形象，进行从动画、电影、绘本、短视频、游戏开发、艺术展览、衍生品开发、商品授权到线下实景娱乐等全产业链运营。
此外，融创文化选择开拓沉浸式文娱领域，除了投资由上海文广演艺集团与英国秘密影院联合出品制作的浸入式剧场《秘密影院：007皇家赌场》，与上海文广演艺集团签订了长期战略合作，融创文化将基于后者现有的《不眠之夜》项目，未来“3年4部新作”计划，将相关的沉浸式体验项目落地于融创文旅城之中。
可以说，融创文化的布局具有明确的连接内容IP走向实景娱乐的导向。相比恒大、万达重院线投资、复星重链接全球资源等其它地产背景的文娱玩家，融创文化的路径更着眼于“文旅融合”。
在少有的几个对外媒体采访中，东方影都被融创文化集团总裁孙喆一定义为“抓手”。融创影视产业园带来的优势是形成足够的优质项目池，能够率先接触到优质项目，并把控其中拍摄的环节和风险。
带来实际的票房转化只是其一，此外，东方影都融创影视产业园的配置，本就更适合科幻、玄幻、魔幻题材的电影拍摄。这类世界观相对宏大的电影类型，也为走向线下实景娱乐留下了更大的想象空间。
基于此，回到东方影都来看，“助力中国电影工业化”的愿景看似宏大，但路径已然清晰。
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