夜航船：一部穿越古今的百科全书

万境，

一部当代艺术农耕

“《山海经》”全景录

「夜航船」可算是明代百科，全书几十大类，五六千个文化常识，完美兼具趣味性、知识性和故事性，书中从天文地理到经史百家，从三教九流到神仙鬼怪，从政治人事到典章沿革，从小品散文，到诗词歌赋全都涵盖其中。

「万境」亦是一部宇宙真善美星际百科全书，在万境我们聚焦宇宙自然，敬天爱人，生态友好，实践宇宙可持续发展及星际生物多样性存续。

一吨计划携手学者、艺术家，策展人，也有生物学家，自然学家，鸟类、昆虫专家，海洋学专家，陨石专家，还有农业相关从业者，自然生态友好群体...共同开启一段奇妙旅程。

心印宇宙，万境人间。

在万境的每一天，都是宇宙的第一天。

展览现场

夜航船

第一届元宇宙艺术年度展@威尼斯 

｜The 1st Annual METAVERSE Art @ VENICE

「 夜航船 」

时 间：2022.06.22 - future

地 点：Venice Arsenale and Internet

艺术家：

褚秉超，方政，沙爽，邵丰田，王钟垚，Mollyrainmore.org

序

“一吨计划”在威双期间首发推出的“万境共生”项目围绕“可持续生态、后人类创想、万物互联共生”几大议题展开，盘子空间以明末张岱的「夜航船」一书为主题切入点，邀请了六位艺术家及艺术小组参与主题创作。

在世界雨林日之际，反思人类行为对世界生态环境的日益破坏，倡导人类回归理性与常识，关注这个世界对生命存在最重要的元素。

6月22日 世界雨林日

一棵从水里长出来的树©️Paul Schlarman

亚马逊雨林，巴西

三百多年前，张岱以百科全书似的方式，通过天文，地理，人物，考古，伦类，选举，政事，文学，礼乐，兵刑，日用，宝玩，容貌，九流，外国，植物，四灵，荒唐，物理，方术这二十部类，以每目简短的篇幅，寥寥数语，即阐明了自己对周遭世界的认知，既涵盖上古已迄的传说，亦充满思辨精神及对真相的探索。

张岱湖心亭看雪

三百多年后，在知识信息如洪的时代，我们是否还能通过互联网这个载体在东方文明的语境下找到自己的“夜航船”？ 回归常识，分清“澹台灭明”，“尧舜”，“但勿使僧人伸脚则可已矣”。

策展人：刘畅

参展艺术家

邵丰田

生于1994年，江苏连云港

Born in 1994, Lianyungang, Jiangsu

创与受

creating and suffering

“

一如「夜航船」中各色人通过聊天共享信息的方式更新彼此对于世界的认知。「创与受」的关注点在于，人类的发展史是一个不断创造、反思自我、重建的历史，无论是思想观念、科技创造或是社会发展、都由这一过程不断重复至今。

”

Just like in "Night Ship", various people update each other's understanding of the world by chatting and sharing information. The focus of "Creating and Suffering" is that the history of human development is a history of continuous creation, self-reflection, and reconstruction. Whether it is ideology, technological creation or social development, this process has been repeated until now.

方 政

涉足于游戏、编程、三维、行为、动态影像、可穿戴设备、绘画、版画、剧场、写作、策展以及教育等领域

1994年出生于重庆，成长于广州

Born in 1994,Chongqing

夹山改梁艺术小组成员

member of Jasagala

夜奔

Night Running

“

「夜奔」是一款关于柔软、坚硬、不透明、透明、性、暴力、爱、恨、困惑和误解的视频游戏。

”

Night Running is a video game about softness, hardness, opaqueness, transparency, sex, violence, love, hate, confusion, and misinterpretation.

沙 爽

她毕业于中央美术学院版画系

目前生活、工作在北京、上海

她作为一名视觉艺术创作者

专注于公共关系、公共场域的研究与探讨。

她制作作品的手段涵盖了绘画、装置、影像与场域。她长期关注与讨论 “标准”这一话题。围绕着 “标准”，她的作

Tagtogo索拉兮：牛群数字监控艺术计划

Tagtogo SoRaSi:  Chinese Cattle Digital

Surveillance Art Project

“

「牛群数字监控艺术计划」是艺术家沙爽与上海源涛信息科技公司合作，共同开展的跨学科公共艺术项目。2021年10月，艺术家在公司里开设了创意实践部门，并担任部门经理一职。这家公司正在开发大数据畜牧的相关产品。他们将会采集国内各个牧场内，上百万头牛的身体健康数据(24小时监控)， 艺术家会运用数据进行合理的艺术生产，最终将产出的结果带回到美术馆与牛场两个现场中。 

该短片分为两小节，前半段从三位牛的饲养员角度记录，各地农民因地理、投资等原因，在畜牧的工作里扮演着不同的角色。后半段创作者将自己与公司负责人、牧场老板的一小部分对话，改编成了两头牛之间发生的交谈。以转换视角的方式，尽可能地清晰、幽默地表达中国牛与新一代牧民之间的生产关系。

这个艺术项目关注：在中国，针对动物的数字监控其实施方法与背后的思考逻辑；牛与牛个体之间的差异化；工业4.0与小农经济生产之间的撕裂， 观察、记录其产生的社会现象。 

”

「Chinese Cattle Digital Surveillance Art Project」is an interdisciplinary public art project, launched by artist Suswo and Shanghai Yuantao Information Technology Company. The artist established a creative practice department within the company and serves as a department manager in Oct 2021.

This is a company that studies big data and specializes in animal services.

They will collect the data of millions of cattle in various domestic pastures (24-hour monitoring), then Suswo will use the data to carry out reasonable artistic production, and finally bring the results back to the art museum and the cattle farm.

The short film is divided into two sections: The first part is recorded from the perspective of three cattle breeders. Farmers nowadays play different roles in animal husbandry due to geographical, investment and other reasons. In the second part, the author adapted a small part of her conversation with the head of the company and the owner of the ranch etc. into a conversation between two cows. 

The production relationship between Chinese cattle and the new generation of herdsmen is expressed as clearly and humorously as possible in a way of changing perspectives.

About the art project:

The artist pays attention to how people think and view the impact of technology on other objects behind digital surveillance technology in China. The differentiation between cattle and individual cattle. The relationship between Industry 4.0 and traditional farming techniques, observing and recording the social phenomenon on this basis.

mol lyrainmore.org

mollyrainmore.org 

成立于 2020 年

是由居住在北京的郭天钰和张屹韧共享的艺术家身份。

mollyrainmore.org 

是一个政治世界中的集体情感引擎。

作品媒介横跨装置、短片、事件、噪音和诗歌等领域。创造超验的喃语，超现实的惊悚，虚构的标语，和黑色幽默。

Molly Rainmore 

是一个虚构的女性角色。

校准项（午餐）

CALIBRATION(LUNCH)

“

Ava是由苹果公司设计的AI语⾳，美式英语⼥声。这部由声⾳主导的影⽚⾥，她是唯⼀的叙述者。在⼀系列事关饮⻝、⾐着、对话的⽇常⾏为中，资本主义商品社会赋予了我们近乎⽆上限的选择。在被⽆限虚构的需求中，我们不断地拷问⾃身，并期冀在习得理性中做出更好的选择。想要有尊严，有道德地⽣活在当代社会是⼀项精神和时间成本很⾼的投资。秉持着教育和家庭精⼼构建的道德观，我们审慎⽽严谨地对商品背后的系统性隐喻进⾏尽职调查。

⽣活⽅式是⼀项研究计划。冗⻓的调研过程是对消费社会的漫⻓祷告。

”

Boring

Time is

not boring

but a void

to be filled with

inconvenient, 

unwanted, 

embarrassing, ever-too-heavy,

vibe-killing conversations,

what’s the meaning of conversations,

boredom,

warm wind and wet cloth,

ancient rock and plastic thread

Nature is silent is

Not true

Full of whispers

in your mind

And you can’t help

To make a noise

said something

knew the star

ate the fish

learned the name

explained the abracadabra 

Screamed the word

Sacrificed the ego

disdained the hypocrite 

feared the moving shadow

broke the bone

Appreciated the dirty wool felt

Enjoyed the understanding

Loneliness takes

A step back

briefly

褚秉超

生于1986年，甘肃平凉

Born in 1986,Pingliang, Gansu

湖北美术学院雕塑系

Hubei Institute of Fine Arts

2010

现生活和工作于北京

lives and works in Beijing

他的创作涉及雕塑、绘画、装置、影像等。通过一系列长期的艺术实践，他持续关注社会性问题，并积极地展开介入。从佛像修复，到改造山体，再到荒野中的冒险，他用身体力行的方式探索个体与社会、艺术与现实的共生关系。

七府环屏·夜火

The Hill of Qifu - Night Fire

“

七府环屏·夜火是作品“七府環屏” 项目的延伸，用手机屏点亮这座山。在陡峭山体之间高举手机借光挪步行走，每走一步，远处的摄影师会拍下一张手机屏照亮留下的光点，直到将自己能爬山爬到的位置站满。最终将几万张记录我行走足迹的照片堆叠为一张照片并合帧为一段视频，记录和压缩了整个行为的空间与时间，点亮了一座山。

”

The Hill of Qifu: Night Fire is an extension of The Hill of Qifu. Using a mobile phone screen to illuminate the mountain, I held up the phone as a torchlight and walked up the steep mountain. A photographer in the distance recorded the light in each spot the mobile phone screen had lit up, until I had traveled the route as far as I can. Eventually, I collaged the tens of thousands of photographic documentation of my route, combined them into a single photo, and edited it into a video, which documents and compresses the space and time of the act of lighting up a mountain.

王钟垚

生于1996年，哈尔滨

Born in 1996, Harbin

毕业于天津美术学院

工作于北京徐冰工作室

2019—至今

近期作品研究、创作方向

加密艺术与女性主义议题

她的作品灵感常常来源于社会现场，利用三维动画、摄影，以及各种静止的材料和档案资料，创造出一种介于小说、寓言且形式更加诗意和抒情的艺术风格。

海平面之上

Above sea level

“

一部用异化的生物链暗喻人类世的动画。

艺术家异化了与人类共同生存在海平面之上的动物与其生物链，观看他们的捕猎与进食，反思的却是人类相处间的约束与潜规则。

皮不遮骨的梅花鹿意味着剥削让一个完整的人不再完整；动物作为“食物”，不停地在冰箱中的碟子上更换着，由正常的食物链转为自相残食，意味着面对有限资源时人们心性的转变；老虎因为想和奶牛生活在一起而自愿被驯服，最后被同化为虎身牛皮的模样，意味着人们相互之间产生依赖，奴役的关系便形成了。

”

The artist alienates the animals and their biological chains that co-exist with humans above the sea level, watching them hunt and eat, but reflects on the constraints and unspoken rules of human interaction.

The sika deer with bare skin means that exploitation makes a complete person no longer complete; Animals are used as "food", constantly changing on the plates in the refrigerator.

The change from the normal food chain to cannibalism means a change in people's mentality when faced with limited resources;Tigers were tamed voluntarily because they wanted to live with cows, and were finally assimilated into tiger bodies and cow hides, which meant that people depended on each other and a bond of servitude was formed.

|About 

PLATESPACE成立于2018年，空间依据不同语境邀请艺术家实施艺术项目。

PLATESPACE, established in 2018, presents art projects derived from specific contexts.